广东博物馆文创火爆：创意先导亲近历史

　　日前，第九届“中国博物馆及相关产品与技术博览会”（以下简称“博博会”）在郑州开幕，由广东省内20多家博物馆组成的广东馆“粤博创意”，组团亮相：水下考古盲盒、“陈家祠”积木、“百变鸮小”手机支架等一系列带有岭南地域特色的文创产品悉数登场，大放异彩。

　　近年来，博物馆文创开发热度飙升，产品备受关注，先有故宫博物院文创系列风靡全网，后有河南博物院、三星堆博物馆分别推出“考古盲盒”。前不久，甘肃省博物馆推出“马踏飞燕”玩偶，“丑萌”出圈。亮相此次博博会的广东省博物馆水下考古盲盒，自7月上市以来，线上线下销售火爆，如今可谓“一盒难求”。

　　这些文创产品独具特色和创意，昔日“高冷”的博物馆文化也借助这些跨界文创不断破圈，离观众更亲近。

　　打卡文化地标、购买博物馆文创已经成为许多观众了解历史文化的途径。据广东省博物馆副馆长陈邵峰介绍，广东省博物馆水下考古盲盒的灵感来自“南海I号”古沉船的打捞与考古发掘。盲盒以潜水员的第一视角出发，用红色马口铁盒作为“沉箱”，让体验者以开箱“提拉”这一动作，复刻当时“南海I号”的打捞作业。由此，人们可亲身体验水下打捞和发掘文物的全过程。

　　广东民间工艺博物馆馆长黄海妍介绍，他们以岭南建筑艺术的明珠——陈家祠为模型，设计了一套文创积木。积木将陈家祠建筑复刻到拼图上，将其首进屋舍细致还原，再现传统岭南建筑，让人们在一叠一砌中了解岭南建筑文化。陶塑脊饰更是陈家祠的一大亮点，这些蕴含吉祥寓意的陶塑“神兽”不再只停留在高高的屋脊，摇身一变，也成为了可以带回家的特色文创。

　　“目前，广东省的博物馆文创水平在国内处于领先水平。”陈邵峰表示，这些个性化文创深挖地域文化内涵，为公众搭建起进一步认识广东、了解历史的桥梁。“例如，人们从考古盲盒中得到的一个小仿制件，可能就会想看看，真件到底长什么样，这就是吸引他们来博物馆的一个方向。”

　　陈邵峰指出，博物馆文创IP的开发通常会从馆藏珍品“镇馆之宝”、地域特色、配合展览展出等方面综合考虑。

　　珍贵的馆藏藏品是博物馆文创开发的强力基础，也是创意灵感萌生的土壤。立足于本馆资源，利用“镇馆之宝”、珍稀文物开发既具有实用性，又兼备审美性的创意IP产品，是博物馆文创开发优先考虑的要素。

　　富有地域特色也是文创开发的重要因素。南汉二陵博物馆展陈宣教部主任陈馨表示：“我们会优先考虑针对本地考古出土的文物进行创作，利用文物原型或纹饰元素。”例如，南汉二陵博物馆的文创产品“百变鸮小”手机支架，原型就是2020年在广州市荔湾区广钢新城出土的汉代陶鸮形五联罐，这件器物以独特而生动的造型，成为文物“萌宠”，备受喜爱。

　　在此次博博会上，非国有博物馆展区也备受瞩目。陈邵峰认为，非国有博物馆已发展成为我国博物馆事业的一支重要力量，广东省的非国有博物馆数量会持续增长，在文创方面它们将发挥不可忽视的作用。非国有博物馆背靠企业，有着多元、活跃、接地气的优势，例如广州的正佳自然科学博物馆，不仅有古生物学科特色，也充满技术创新，馆内打造了大量高科技场景互动，让小朋友可以沉浸式地感受科学家挖掘修复化石等工作。

　　博物馆文创琳琅满目，但如何能成为“爆款”呢？陈邵峰笑称自己对此也感到“糊涂”，经常判断失误。“我觉得这产品应该好卖，但实际卖得一般。”但他可以确定的一点是，年轻人和孩子是博物馆文创的主要消费群体，符合这群人的审美习惯和精神需求的产品普遍销售较好。

　　黄海妍认为，一方面博物馆需要充分理解既有的文化藏品资源，这是文创的“底色”，另一方面还需要结合时尚元素，研究年轻人的喜好，获得更多观众资源，二者相结合就比较容易出现“爆款”。由此看来，将传统文化进行时尚潮流的现代化表达，迎合人们的喜好，是打造“爆款”的必要条件。

　　爆款文创，难在创意。但陈邵峰说，创意有时就是换个角度看。“比如铜奔马大家都很熟悉，平时都是从侧面看它，丰满又有力量，但换个角度，从正面看去，就会发现它的嘴是歪的，看着很‘尬’，这个角度就是创意。”

　　除了创意，爆款的出现与科技元素的加入也密切相关。博物馆与生俱来的优势是丰富的文化元素，但在科技方面还较为欠缺，这需要了解市场上的新材料、新工艺，将其与文化元素相结合。

　　博物馆文创创造着社会价值，它将博物馆文化渗透到日常生活中，沉浸感和互动性兼具，促进观众与博物馆的“亲密接触”。不仅如此，文创产品的经济价值也日益显现。据《广东省2021年度博物馆事业发展报告》显示，2021年，全省博物馆开发文创产品2305款，实现文创产品收入3993.39万元。

　　文化产业若要持续繁荣，创新、创造就应无处不在。文创的概念当是存在于整个文化产业领域的“大文创”。陈邵峰说：“文创的概念是可以延伸的，大文创概念不局限于一般的文创产品，包括收费特展、展览的制作等，还可以做一些文物保护、文物鉴定等研学活动。”他认为，博物馆是重要的校外课堂，开展互动、研学活动有非常大的市场，适当收费可让更多人获益，还能产生经济效益，反哺博物馆的业务工作。

　　陈馨提到，博物馆最大的文创就是博物馆本身，展览也是最能体现实力的文创，对于“文创”概念的理解不宜太窄。“我们办过一些抽奖、直播活动，让更多人参与互动，关注博物馆，还能获得小礼物，这也是一种文创方式。”

　　黄海妍认为，只要能和文化创意结合起来的，都可以看作为博物馆文创。“我们作为博物馆人，要树立服务观众、提升服务质量的观念。‘大文创’是很好的文化传播手段，我们结合自身特色开展研学、教育等工作，都扩大了对文创的理解，可以做得更多元、更立体。”